《英雄联盟》动画制作全流程首曝光?!幕后国人动画师手把手教你做动画!附带动画师专属“人类迷惑行为大赏
更新于 : 2023-09-16 13:57:14
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↑英雄联盟永恒之森-奥恩动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

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↑英雄联盟死兆星泽拉斯动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

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↑英雄联盟战地机甲-辛吉德动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

↑英雄联盟深海泰坦动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

↑英雄联盟蕾欧娜动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

喜欢LOL的G友们,玩了那么多次

这些动画都是怎么制作出来的呢?

小G独家揭秘来了

 

小G邀请到了人偶师Awen

这些超强动画的制作者

为大家逐帧拆解LOL动画的制作过程

 

↑英雄联盟Animation Reel 2020合集 G站ID:人偶师Awen↑

 

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人偶师Awen

酷拳资深动画设计师

 

为小伙伴们准备了

从入门到进阶的超全动画指南!

连怎么进酷拳做动画的攻略都有

马住了!

 

还揭秘了动画师工作中

经常出现的“人类迷惑行为大赏”

到底怎么肥四,一起去看看吧

 

GGAC专访

 

 

Q&A

GGAC:跟GGAC的小伙伴们做一个简单的自我介绍吧!

 

(惊堂木:啪!)

动画老是做不好,迷茫无助很烦恼。

如何丝滑不干燥,了却心中苦哀嚎?

 

 

人偶师Awen:

嗨!大家好,我是人偶师Awen。毕业于吉林动画学院——影视动画专业。目前任职上海酷拳工作室的《英雄联盟》项目组,担任资深动画设计师。

 

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人偶师Awen在洛杉矶拳头游戏培训学习

 

 

Q&A

GGAC:能结合《英雄联盟》其中一个动画设计,讲一下它的创作过程吗?

 

人偶师Awen:

刚好国服LOL刚上线11.6版本的战斗学院,我这次参与制作的是战斗学院蕾欧娜。

 

为什么有一些角色让我们看了之后就会很喜欢?例如蝙蝠侠、超人、钢铁侠、路飞、擎天柱等等。我想是因为角色的人格魅力,而支撑这种人格魅力的,是角色背后的故事。

 

英雄联盟战斗学院各角色原画

 

所以,我们首先来讲故事。当我看到这个角色的时候,我觉得蕾欧娜是战斗学院的一名学霸,还是学生会会长这样的人物。

 

她在学生中很有威信,外表看起来是开心的会照顾人的大姐大,大多数时候她确实很照顾身边的同学,这点我们从她的插画中也可以看到。

战斗学院蕾欧娜原画

 

但是这样似乎有点太顺利了,我们需要给她设计一些戏剧性的元素,来丰富她的人物。

 

所以我们认为,在蕾欧娜的外表下,应该藏着一个极端、暴躁、疯狂的杀戮欲望,以至于即使是学校最调皮捣蛋的学生也都会惧怕她。只是平时她自己也不是很清楚,需要在某些条件下才会被激发出来。

 

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战斗学院蕾欧娜(至臻)原画

 

有了这样的故事,我在设计动画的时候,就需要考虑给蕾欧娜一个触发她性情转变的“原因”。

 

设计一件小事,却可以让她狂暴,这种具有反差感的设计,就会有趣味性。在团队的讨论中,大家觉得看书学习被打扰后变得狂暴,还蛮符合前面的角色设定。

 

↑英雄联盟蕾欧娜回城动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

因为整个系列的设定都是在战斗场进行战斗训练,当其他角色都认真的对待训练场战斗的时候,蕾欧娜却在漫不经心的看书。(设计突出性格)

 

看书?怎么看能体现她的性格?是完全不屑于战斗?还是一心沉醉于学习?

 

↑英雄联盟战斗学院蕾欧娜参考↑

 

当她傲慢的躲避攻击,却不小心失误被打掉了书,又会是什么样的情绪?

 

战斗学院本身带一点二次元的味道,如何在LOL的体系里,体现二次元的元素?

 

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↑英雄联盟战斗学院蕾欧娜参考↑

 

如何表现蕾欧娜性格的转变?(我们用了偏二次元的肢体POSE,漫画表情,还有一段时间的节奏停留,来强调情绪的转变)

 

转变之后做什么?她的攻击路线是什么?(怎么打)

攻击逻辑是什么?(为什么要打这个)

攻击节奏?(快慢怎么把握)

 

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角色表演的空间感?(上下左右的位置变化)

战斗的美感?(POSE好不好看)

如何运用有限的空间,更多的去表现角色的魅力?

(打的爽不爽)

 

围绕这些制作中需要思考的问题,于是我们制作出了这一版战斗学院蕾欧娜。

 

 

 

Q&A

GGAC:很多入行的新人会面临制作动画的流畅度问题,有没有一个好的练习方法可以分享给大家?

 

生活(NPC):请点“开始游戏”。

生活(NPC):请选择您要体验的角色。

 

人偶师Awen:

哇哦!首先很高兴你选择了这种,使用姿势和动作来赋予角色生命的艺术形式作为你的职业。

 

 

在别的职业者眼中,我们吹一口仙气,就可以让角色活过来,简直酷毙了!

 

第一步:新手村 训练技能

 

不要小看动画基本功的练习。你的一切不确定、一切困扰归根结底就是基本功不扎实。

 

想想我们学画画的时候,一开始我们连正方体都画不准。后来可以画一副不错的素描,甚至可以画人物、画风景。怎么提升的呢?答案就是练!练习你的手眼协调能力。

 

十层招式(理论、技巧)再花俏,也会被十层内功(基本功)一拳打爆。(埼玉老师:这我熟啊)

 

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攻略:找优秀的作品临摹,我觉得是一个非常好的提升方式。只有在这个过程中,你一帧一帧的去分析优秀的作品,才能学习他的制作技巧。

 

第二步:打怪! 

 

在你练级的道路上,会有很多很多的怪物来阻挠你前进。它们可能叫“不流畅”、“僵硬”、“卡顿”、“不合逻辑”、“打击感”、“没有重量”、“我觉得不行”、“感觉不对”、“不够炫”……

 

 

这时候你需要一把从下面掏出你的核心武器!

“登——龙——剑!!!”

 

 

为什么会出现这么多“怪物”??

真相只有一个!

 

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请记住:动画的“核心”是表演!

 

如果你一直只是靠凭空想象,那样的动画是不严谨的,是没办法去创建可信的运动和物理法则。

 

来围观拳头动画师的表演

 

人体会怎样运动?轮廓会怎样变化?所以你要动起来,亲自表演一下、体验一下,并录成视频,然后自己照着视频来做动画。

 

来围观拳头动画师的表演

 

虽然这会被旁边的同事当成“人类迷惑行为系列”、“非人类迷惑行为系列2”、“被外星人统治的人类迷惑行为系列3”。

 

来围观拳头动画师的表演

 

我想这样至少你可以理解其中的运动原理,知道它的关键POSE,还有如何过渡中间帧。

 

攻略:如果觉得有一些动作自己表演的不标准,可以去查找视频素材。

 

第三步:解锁高级地图! 

 

技能已经达到了一定的段位。但是你发现会有更大的怪物需要你去攻克:“灵感”、“创意”、“设计”、“故事”、“情感”。

 

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当大家的动画基础水平都达到同一个高度的时候,优秀的设计能力才是体现出你价值的地方。

 

攻略:想方设法去提升你的审美,设计能力,丰富你的阅历。

 

↑英雄联盟奥德赛-剑魔动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

 

Q&A

GGAC:看您对国风动画也很感兴趣,您觉得国风动画和平常的动画有哪些区别?

 

↑国风武侠练习 G站ID:人偶师Awen↑

 

人偶师Awen:

我们动画的老祖宗是迪士尼,我们所学习的一切动画,都是以迪士尼动画的12法则为基础的。

 

迪士尼“动画十二原则”

 

1.第一法则 挤压与拉伸"Squash and Stretch"

 

2.第二法则 预备动作 "Anticipation"

 

3.第三法则 演出布局设计 "Staging"

 

4.第四法则 连贯动作法与关键动作法"Straight Ahead and Pose to Pose"

 

5.第五法则 跟随动作与重叠动作“Follow Through and Overlapping Action”

 

6.第六法则 渐入与渐出 "Slow In and Slow Out"

 

7.第七法则 弧线运动 "Arcs"

 

8.第八法则 附属动作 “Secondary Action”

 

9.第九法则 时间控制 "Timing"

 

10.第十法则 夸张 "Exaggeration"

 

11.第十一法则 扎实绘图 "Solid Drawing"

 

12.第十二法则 吸引力 "Appeal"

 

只是后来因为国家地域人文的不同,演变出了一些符合自己文化审美的风格。但是它的底子、它的内核,是不变的,风格只是在内核的外面,又穿了一件衣服。

 

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迪士尼动画

 

那么国风、日韩风格、美式风格、二次元或者还有其他的风格等等,就是把他们的“文化”融入到12法则里。

 

说的具体一点,就是从12法则里面抽出其中的几个法则,作为它“重点”想要表现的内容,用以形成它自己的表现形式,也就是它自己的风格。

 

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举个例子,不太严谨,但是方便快速了解。在满足12法则的同时:

 

美式风格:它更突出强调“挤压与伸展”、“夸张”、“趣味性”。

 

 

二次元: 我觉得它是介于美式和日韩风格之间,“夸张”、“趣味性”、“预备动作”、“关键动作”。

 

 

日韩风格:它更突出强调“预备动作”、“关键动作”、“时间控制”、“跟随动作与重叠动作”。

 

 

国风:这里说的国风,是指武侠类动画,由于同属亚洲,大多数跟日韩风格类似,由于需要一些华丽的招式设计,在日韩基础上,会更突出“演出设计”、“动作保持”。

 

当然对风格的“文化”理解到什么程度,也是因素之一。

 

这个例子可能不太严谨,但是如果我们这样去理解的话,你的思路就会比较清晰一点。

 

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↑英雄联盟奥德赛-希维尔动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

↑英雄联盟奥术师-克格动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

会快速帮你搭建框架,在你做一种风格的动画时,你可以明确的去突出哪些元素的表现。或者你还可以,自己创作出一种属于你的独特风格。

 

话说回来,国风确实是帅,这种咱们独特文化底蕴融入12法则后,连老外都会惊呼,哈哈哈哈哈。

 

↑国风武侠练习 G站ID:人偶师Awen↑

 

 

Q&A

GGAC:您心中对“好”的动画作品的标准是什么?有哪些欣赏的动画师?

 

人偶师Awen:

在艺术的探索上应该是没有框架、没有边界的。

 

美学的定义是——人对自己的需求被满足时所产生的愉悦的反应,即对美感的反应。

 

如果这个“作品”让人产生了愉悦的反应,那么我们可以觉得它就是一个好的作品。

 

↑英雄联盟奥德赛-剑魔动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

说的更具体一点的话,就是我更看重一个作品的情感表达,故事性。

 

想要传达什么信息?能否让观众看到共鸣?这是一种很高级的玩法。

 

因为工作的关系,目前比较关注国外的一些动画师,拳头、暴雪、圣莫妮卡工作室、迪士尼等等,比如Christopher Hsing、Rory Alderton、Lana Bachynski、 Daniel zettl、Adam Turnbull、Jesse Baumgartner,大佬太多了,真的很强很强。

 

Christopher Hsing动画作品展示

 

在我心中他们可能都处在最强王者段位的,而我可能还在黄金铂金的段位游荡。(笑哭)

 

Lana Bachynski动画作品创作过程演示

 

一直在努力向他们靠近,是技术上,不是身体,哈哈哈哈哈,一直在努力向他们学习。

 

 

Q&A

GGAC:您最初是出于怎样的机缘巧合进入动画这个行业的呢?受到哪些项目的启发?

 

人偶师Awen:

说来话长,先上个引子:小时候就特别喜欢看动画片,对搜集动画卡片和玩具有非常执着的喜爱。还有很多漫画书《超霸世纪》,《灌篮高手》,《七龙珠》等等,装了几大箱子。

 

漫画启蒙

 

每天晚上6点,必须要看CCTV“大风车”的动画片,用现在的话叫“追番”。

 

《忍者神龟》,《变形金刚》,《布雷斯塔警长》,《希曼》,《地球超人》对那个时候的一些经典动画如数家珍。

 

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动画启蒙

 

记得特别清楚,“大风车”有一期节目,教在书本的右下角每一页画一个相邻肢体动作。然后快速翻动书页,那些画好的造型,就会连续播放,真的动起来了。

 

当时在上小学的我并不知道这个东西就叫“动画”,也并不懂它是什么原理,只知道跟着电视学会了一项可以给小朋友们炫耀的技能,画了好几个本子。

 

似乎冥冥之中就有什么注定。

 

人偶师Awen早期设计稿

 

因为感觉自己在画画这块儿,还有点天赋。高中时候在北京中央美术学院副教授那里学习基础美术和平面设计,后来进了大学开始正式接触动画。

 

毕业之后,第一份工作其实是在苏州鸿鹰卡通做2D故事版设计稿。

 

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人偶师Awen早期设计稿

 

有朋友会说,你起点这么高,怎么就做动画了呢,应该做原画啊。害,我也琢磨这事儿呢。

 

后来“机缘巧合”(终于要进入正题了)经朋友介绍进入了3D动画行业,庆幸的是有一个好老大手把手的教我做3D动画。

 

之后参与制作了我职业生涯的第一款游戏——《英雄联盟》的外包项目,当时我不知道它的名字叫《英雄联盟》 ,也不会想象的到它未来成为了世界级体量的游戏。

 

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英雄联盟

 

当时通过视频和翻译,与拳头动画总监Alex M. Lehmann 交流动画反馈,学习到了很多动画制作的理念和表演设计的方式。

 

为《英雄联盟》制作了很多角色动画,赵信、马尔扎哈、鳄鱼、大嘴克格莫、拉克丝、刀妹、卡尔玛、乐芙兰、孙悟空、狂战士奥拉夫等等。

 

↑英雄联盟未来战士潘森动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

你说这不巧了么不是,又是冥冥之中自有注定,2019年我又回来了。

 

而且还来到了拳头游戏洛杉矶总部学习。这对于一个LOL的粉丝,一个游戏从业者来说,无疑就是朝圣之地。念念不忘,必有回响。

 

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拳头游戏

 

也很感谢我现在的制作人Alex Pei 、我的上司Cyrus Lam 对我的指导和帮助。

 

我亲身的感受到了拳头游戏的文化和创作理念,这在我目前的职业生涯中,起到了至关重要的作用。 

洛杉矶圣莫妮卡海滩(来自插画大佬-左岸)

 

但,这是“机缘巧合”吗?(开始煽情了奥,请自行准备音乐)

 

我觉得不是,机会只留给有准备的人。我相信每一个大佬,都不是靠运气。是因为你的厚积薄发,当机会到来时,你有足够的资本来接住它,没有那么多的“幸运”。

 

如果你觉得你还没有被命运之神光顾,没有关系,沉住气、继续积累、提升自己,人生的每一步都不白走。鸡汤了一把,哈哈哈哈哈。

 

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好莱坞星光大道(来自插画大佬-左岸)

 

 

Q&A

GGAC:对于第三届GGAC ANI动画组的哪些作品印象比较深刻?比较欣赏哪件作品?跟读者分享一下吧。

 

人偶师Awen:

印象深刻的肯定是,豆子的“共存 ”,我看到这个作品还未完成的时候,就觉得,哇哦~~~~这个作品是要获奖的。

 

第三届GGAC ANI动画组特等奖作品《共存》

(奖金:180000元) G站ID:Crazy789

 

这个作品很高级,它是在给你讲故事,从一个面目狰狞、控制不住自己力量的兽性,到一个似乎在修禅的、将兽性压制下去的人性,或许之后他还会再升华到神性。 

 

它是在传达很多种信息:人性、黑暗、光明、情感、哲理、轮回等等,让观众可以有很多种解读。

第三届GGAC ANI动画组特等奖作者 

(奖金:180000元)  G站ID:Crazy789

 

总有一种情感会跟观众有共鸣,所以它符合一个艺术品该有的水准和高度。

 

像我前面说的,动画做的好,你是一个熟练的动画技术人员。而讲故事讲的好,才是动画艺术家。

 

 

Q&A

GGAC:您平常生活中会因为职业的关系,养成哪些特别的喜好或是习惯吗?

 

人偶师Awen:

喜欢玩一些模型,主要是变形金刚和一些雕像。一方面是从小就喜欢、情怀,另一方面它们的造型POSE真的塑造的挺不错。

 

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人偶师Awen模型收藏

 

每天打打游戏,这个也是职业必修课,多体验优秀的游戏作品,也是丰富阅历的方式。

 

最主要的一点,我觉得是:除了工作之外,我每天大概会花几个小时的时间浏览动画相关的作品。

 

国内的、国外的每天都要看,推特上的动画练习和分享的氛围会好一些,每隔一段时间他们都会上传分享新的作品。

 

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Craig Mullins:CG教父,行业天花板顶上的男人

 

每次看到好的作品就会如获至宝,很兴奋,然后开始分析他为什么会这么设计,这个习惯已经维持了很多很多年了。

 

 

Q&A

GGAC:想进上海酷拳《英雄联盟》的动画制作组需要具备哪些特质?能给想参与《英雄联盟》做动画的读者一些建议吗?

 

人偶师Awen:

我觉得,首先你要很喜欢拳头游戏的产品和文化, 只有喜欢,才能让你持续保持对创作的热情,愿意为玩家做出优秀的内容。

 

其次,要保持一颗有趣的心,有趣的灵魂,这很重要,这可能是你源源不断的灵感的根源。

 

↑英雄联盟努努动画展示 G站ID:人偶师Awen↑

 

当然,动画制作的基本功要非常的扎实,这是最基础的条件了,才能将你任何天马行空的设计,都实现出来。

 

我们上海酷拳还有很多动画制作的相关职缺,有兴趣的朋友可以联络酷拳的HR小姐姐。

( Email:daisy@kudos3d.com.cn)

 

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↑王者悟空尬舞动画练习 G站ID:人偶师Awen↑

 

建议就是:在动画的制作风格和技法上,可以去参考和学习迪士尼。

 

作为动画艺术家,设计的创意,灵感很重要,所以你要去寻找一些方法来提升你的创意和灵感,比如增加你的阅历、丰富你的眼界和知识储备库、学习设计美学、提升你的专业审美等等。

 

 

Q&A

GGAC:第四届GGAC大赛即将启动了,对于新一赛季的ANI动画单元有哪些特别的期待吗?(会来参赛吗?:))

 

人偶师Awen:

首先真的感谢GGAC,举办这样一个非常权威的美术大赛活动。从第三届加入ANI动画组之后,对动画艺术家们来说是一个非常棒的学习交流的机会。

 

我想第四届ANI动画组应该会有更多的大佬们来参赛,争夺战会更加的激烈,大佬们应该早就咬牙切齿、摩掌擦拳了,哈哈哈哈哈。

 

期待看到第四届GGAC大赛的主题题目公开。我还是蛮想参赛的,首先我要去配一台电脑。哈哈哈哈哈哈哈。

 

祝GGAC第四届全球美术大赛,举办圆满成功!!祝小伙伴们都能创作出优秀的作品,获得大奖!!

 

这么多干货

已经拿出小本本在记了

 

如果在工作的时候

看到做动画的同学在工位上

手舞足蹈

不要怀疑,一定是在做真人动画演示!

 

G站剪辑狮
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